Tom Cruise se transforma en 'Digger', la polémica sátira climática de Iñárritu

Tom Cruise, conocido por sus papeles de acción en franquicias como “Misión: Imposible” y “Top Gun”, ha dado un giro inesperado en su carrera con “Digger”. La nueva película del director Alejandro González Iñárritu lo muestra irreconocible, cubierto de prótesis, en una comedia oscura que aborda el cambio climático. La crítica de Amy Nicholson en Los Angeles Times describe el papel como el más arriesgado de Cruise en años, y la película como una "extraña acrobacia" con un gran presupuesto de estudio.

Un Tom Cruise irreconocible

En “Digger”, Cruise interpreta a Digger Rockwell, un magnate petrolero de Texas. Su personaje es descrito como grotesco, parecido a un Ross Perot desenterrado, y pasa una escena inicial en una cama empapada en orina de gato. Esta transformación física, con prótesis que le dan una barriga prominente, marca una clara ruptura con los papeles heroicos a los que nos tiene acostumbrados. La película, con un presupuesto de 125 millones de dólares, representa una apuesta audaz para el actor y para Hollywood, que rara vez financia proyectos tan experimentales a esta escala.

La actuación de Cruise ha sido señalada como un intento deliberado de salirse de su zona de confort, algo que no había hecho en la última década. La crítica de Los Angeles Times destaca la audacia del actor al asumir un personaje tan poco convencional, un hombre obsesionado con el petróleo al punto de gritar: "¡El petróleo es la leche materna de la Tierra!".

La visión provocadora de Iñárritu

Alejandro González Iñárritu, ganador de dos Óscar consecutivos a mejor director por “Birdman” y “El Renacido”, vuelve a sorprender con una propuesta que mezcla influencias de Stanley Kubrick y Bertolt Brecht. El guion, coescrito por Iñárritu, Sabina Berman y los guionistas de “Birdman”, Alexander Dinelaris y Nicolás Giacobone, presenta una estructura de narrativas anidadas.

La trama principal sigue a Digger Rockwell en el día en que se entera de que una plataforma de hielo se ha desprendido de su sitio de perforación en Groenlandia, amenazando con una catástrofe en Noruega. En lugar de buscar soluciones, Digger convoca al presidente (interpretado por un imponente John Goodman) y a su gabinete a su mansión para una cumbre de emergencia donde solo rezan y planean cómo cubrirse las espaldas. El director de fotografía Emmanuel Lubezki, con quien Iñárritu ha trabajado en otras ocasiones, utiliza ángulos bajos y una luz que hace que los personajes parezcan estar "derritiéndose junto con los casquetes polares", según la reseña.

Una sátira sobre el fin del mundo

La película toma un giro inesperado al revelar que la historia de Digger es, en realidad, una obra de teatro dentro de la película, titulada “Fossil Fools”. El actor que interpreta a Digger, Curtis, es un personaje que lucha por entender el humor en la sociopatía de su rol. Esta capa adicional de meta-narrativa busca cuestionar la reacción de la audiencia ante el colapso de la civilización y la inercia humana frente a la destrucción ambiental.

La película no busca soluciones, sino que refleja los miedos más fríos y crueles de la sociedad. La producción de Dennis Gassner, con techos que gotean y cafeteras que explotan, subraya la idea de un mundo en constante deterioro. Incluso la gata Maggie, el único animal vivo en la casa de Digger, es interpretada por un robot, añadiendo un toque de "horror artificial" que se compara con la apariencia protésica de Cruise.

Reacciones y el debate

“Digger” ha generado un debate sobre su naturaleza y su mensaje. La crítica de Los Angeles Times señala que, si bien no es una película fácil de amar, su existencia es motivo de alegría por su audacia. La cinta no busca la catarsis como solución, sino como un bálsamo, dejando al público con la pregunta de si la risa es la mejor venganza ante la crisis climática.

Este tipo de producciones desafían las convenciones de Hollywood y ofrecen una perspectiva diferente a la de las películas más comerciales, como el reciente estreno de "Animals" con Ben Affleck, como contamos en esta nota. La apuesta de Iñárritu y Cruise por un cine que incomoda y provoca reflexión es un tema recurrente en el mundo del arte, donde figuras como Thích Nhất Hạnh también han invitado a la introspección desde otra perspectiva.

Por qué importa

“Digger” es una película que desafía las expectativas, tanto por la elección de su protagonista como por su enfoque narrativo. Representa un ejemplo de cómo grandes nombres de Hollywood pueden arriesgarse en proyectos artísticos que abordan temas complejos como el cambio climático, invitando a la reflexión sobre la inercia humana y la naturaleza de la sátira. Su capacidad para generar debate y provocar incomodidad la convierte en una pieza relevante en el panorama cinematográfico actual.